#ddHK X 藤幡正树：从虚拟角度探索湾仔的过去与现在
构成一个地方的重要元素是甚麼？一个地方的人和歷史，跟建筑和空间规划同样重要。虚拟现实（Virtual Reality，VR）、扩增实境（Augmented Reality，AR）等崭新科技正协助人类看到只存在於想像中的事物，那麼，它们可以把一个地方的过去，呈现在我们眼前吗？由香港旅游事务署呈献、香港设计中心主办、香港动漫画联会作為策略伙伴，為期3年的「#ddHK设计#香港地」计划，与知名日本新媒体艺术家藤幡正树及奥沙艺术基金合作，透过公共艺术作品《BeHere》，探索这个可能。
藤幡正树是最具前瞻视野的当代日本新媒体艺术家之一。自80年代起以录像、动画、电脑成像等科技元素创作，他的互动网络装置广受艺术界肯定，代表作包括《Beyond Pages》（1995-1997)、《Removable Reality》（1992）、 《Impressing Velocity》（1994）等。在《BeHere》这个作品中，他运用AR及手机应用程式，重现昔日的「香港地」日常场境。沿著旧湾仔海岸线，由蓝屋到东美花园选取了10个地点，将设置多个虚拟立体形像、摄影测量法及歷史场景，让你用手机程式寻觅过往的日常生活。#ddHK设计#香港地将於12月推出，如箭在弦，我们有幸跟藤幡正树谈谈作品的创作过程。
可以告诉我们多一点关於《BeHere》背后的概念吗？
《BeHere》是一个期望能让公眾投入其中的新媒体艺术作品，目的有二：第一是透过新媒体思考人与地方、过去和现在的关联；第二是探索AR与三维模型（3D modelling）两种科技结合的新可能。我们以40到70年代的旧香港照片作為参考，由演员们重新演绎往昔日常，同时用摄影测量法（photorgrammetry）和70台相机作360度拍摄，然后用AR技术呈现虚拟立体形象。观眾可以自由组合场境，甚至把自己变成其中一部分。
你期望观眾怎样投入《BeHere》的体验？
他们只需移动自己的手机或平板电脑，便能截取不同的AR数据，发掘混合过去和现在、虚拟和现实的影像的趣味。这个平台鼓励观眾们探索个人体验、寻找过去足跡和為未来创造新回忆。整个体验没有既定模式，他们可以自由地跟立体AR影像互动，重构场景或把家人朋友摄入镜中。项目在公共空间中进行，所以很难预测参加者的反应，但所有互动都会被记录下来，让我们了解不同年纪的人怎样理解歷史。
你和团队参考了很多旧香港照片，又访问了湾仔区的居民，可以跟我们分享当中有趣的发现吗？
区内的长者对旧日活动的详述，是我无法单从照片中掌握得到的。这些已消失的街头活动，对我来说非常有趣。我尽可能拣选能够代表寻常生活的照片，但由於当时相机非常昂贵，所以照片很可能是由富有人家或专业人士拍下的。可能连他们自己也不太清楚照片背后的故事。我利用受访者所述的零碎歷史片段，建构起代表整个社区的「meta-monument」。成為了深度探索这些影像歷史的核心一员，我希望能将这体验透过AR带给其他人。
项日中面对最大的挑战是甚麼？你跟团队怎样克服？
最大的挑战主要是两个技术问题。摄影测量法牵涉的演算法是為製作地图而发明的，当中运用的是航拍照片。虽然它在电玩和电影界已愈来愈普及，但仍然极少应用於捕捉人物动态之中。其次，儘管AR已愈来愈普及，但其发展尚在起步阶段。在一个公眾项目中运用如此新的技术，是一个大胆尝试。在这个充满变数的情况下，我们也要加倍小心。
但幸运的是，我们得到很多支援，没有这些协助，这项目难以成真。在研究阶段，Gillian Choa、Roger Garcia、蛙王和Stanley Wong跟我分享了他们的故事，圣雅各福群会為我们安排採访当地长者。我对他们由衷致谢，以及让我们使用影像的所有版权拥有者。製作阶段需要场地和工具的支援，包括70台相机、佈景和道具，庆幸能得到城市大学创意媒体学院、香港演艺学院舞台及艺术製作学院、香港浸会大学和东京艺术大学的支持，我们非常感激。
